शोधात्मक लेख: तेलंगाना लोक साहित्य और लोकगीत

[नोट- यह शोधात्मक लेख डॉ कमलेकर नागेश्वर राव ‘कमल’ जी ने भेजा है। विश्वास है कि यह लेख साहित्यकारों और शोध छात्रों के लिए काफी लाभदायक साबित होगी। पाठक इस लेख पर अपनी प्रतिक्रिया फोटो के साथ भेज सकते हैं।]

मनोरंजन की दुनिया में लोकगीतों का महत्वपूर्ण स्थान है। हमारी संस्कृति में लोक गीत और संगीत का अटूट संबंध है। तेलुगु में जनपद के नाम से पुकारे जाने वाले लोकगीत सीधे जनता के संगीत हैं। घर, गाँव और नगर की जनता के गीत हैं। जनपद यानी छोटे छोटे समुदाय भरे गाँव। इनमें रहनेवाले जनता के द्वारा गाये जाने वाले गीतों को ही ‘लोक गी’ कहा जाता है। लोकगीत का अर्थ है देहात। यानी गाँवों में जन्मे साहित्य। अगर गाँव वाले अंचलों में, कस्बों में, शहरों में जाते हैं, तो वहाँ भी यह साहित्य होगा। इसीलिए लोकगीतकार कहते हैं कि जहाँ गाँव वाले रहते हैं, वहाँ लोककथाएँ होती हैं।

तेलुगु लोक साहित्य

निरक्षर सामान्य जनता अप्रयत्न रूप से अपने मन की भावनाओं को सहजता से व्यक्त करते हैं तो वही लोक कविता है। इन कविताओं में सुख-दु:ख,द या, शृंगार आदि मानसिक भावों को व्यक्त किया जाता है।

आगे बढ़कर हम यह सकते कि समूह मानसिकता से जो कुछ भी बनता है वह सब लोक कथा है। इसलिए यह निष्कर्ष निकाला गया कि सभी लोकगीत एक सामूहिक रचना हैं। लोककथाओं ने निर्धारित किया है कि लोककथाओं में मौखिक साहित्य, भौतिक संस्कृति, लोक समाजशास्त्र, लोक प्रदर्शन कला, लोक भाषा और बहुत कुछ शामिल हैं।

लोकगीत एक मौखिक लोक कला है। लोककथाएँ और साहित्य दो प्रकार की मौखिक कलाएँ हैं। हालांकि, लोकगीत केवल शब्दों की कला नहीं है, बल्कि आंतरिक लोक जीवन, उसके अन्य तत्वों से भी जुड़ा है और यही लोककथाओं और साहित्य के बीच महत्वपूर्ण अंतर है। लेकिन लोक शब्द की कला साहित्य से भिन्न है। ऐतिहासिक विकास के विभिन्न चरणों में ये अंतर अस्थिर नहीं हैं, फिर भी प्रत्येक प्रकार की ध्वन्यात्मक कला की मुख्य, सुसंगत विशेषताएं देखी जा सकती हैं। साहित्य एक व्यक्तिगत कला है और लोकगीत एक सामूहिक कला है।

तेलुगु धरती पर सबसे व्यापक रूप से बोली जाने वाली द्रविड़ भाषा है और भारत के संयुक्त आंध्र प्रदेश और अन्य दक्षिणी राज्यों के कुछ हिस्सों में भी बोली जाती है। तेलुगु का इतिहास 230 ई. पू. से 225 ई. तक का है। तेलुगु लोक साहित्य की उत्पत्ति का पता लगाना आसान नहीं है। यह उतना ही कठिन है जितना कि किसी भाषा की उत्पत्ति का पता लगाना। दूसरे शब्दों में कोई यह तर्क दे सकता है कि किसी भी लोक साहित्य की उत्पत्ति और अस्तित्व उस भाषा के साथ समानांतर घटना हो सकती है, क्योंकि किसी भी जातीय समूह की लोक अभिव्यंजक परंपराएं उस विशेष जातीय समूह की भाषा से बहुत पहले होती हैं।

लिखित परंपरा में विकसित साहित्य के बारे में कहने की जरूरत नहीं है। विभिन्न पुरातत्व स्थलों में पाए गए गुफा चित्र और रेखा चित्र प्रागैतिहासिक काल की रचनात्मक अभिव्यक्तियों की क्षमता को सिद्ध करते हैं। मनुष्य पहले भी बोल नहीं पा रहे थे। बाद के कालों में मौखिक रचनात्मकता के जुड़ने से लोक अभिव्यंजक परंपरा का एक अन्य माध्यम मौखिक लोक कला या लोक साहित्य में व्यापक हो गया है। इसलिए, किसी भी लोक साहित्य का अस्तित्व उसी भाषा के समय से संबंधित हो सकता है।

आखिर हम यह कह सकते हैं कि लोकगीतों का संबंध लोक कथाओं से है। लोकगीत के रूप में गांव। लोक कथाओं में रहने वाले लोक होते हैं, वे जो गीत गाते हैं वे लोकगीत होते हैं। अर्थात लोकगीत लोक द्वारा गाए जाने वाले गीत होते हैं। इन्हें अंग्रेजी में फोक सांग्स (Folk Songs) कहा जाता है। तेलुगु लोक गीत बहुत प्राचीन काल से आते हैं। आश्चर्य की बात यह है कि इन लोक गीतों में कभी-कभी एक अच्छी तुकबंदी भी होती है। पद्य कविता के पिता अन्नमाचार्य ने उस समय की प्रसिद्ध लोक धुनों में कई शब्द लिखे।

तेलंगाना लोक गीत

तेलंगाना के उदय के बाद, कुछ लोक कलाओं ने फला-फूला और नई जमीन को तोड़ा। हालांकि खेल पुराना है, गाने को नया अलंकृत किया गया है। देशों की परिस्थितियों के अनुसार विषय बदल गया। यह गीत सामूहिक भाव से है|

इस साहित्य को बच्चों के गीत, पारिवारिक गीत, श्रम गीत, खेत गीत, सामाजिक गीत, त्योहार गीत, महिला गीत, शादी के गीत, ताल भजन या चेक्का भजन, कर्मकांड गीत, नैतिक गीत और अंतिम संस्कार गीतों के रूप में वर्गों में बाँट कर विश्लेषण भी किये। इन गीतों में हरिदासुलु, गंगिरेद्दुला खेल, पगटि वेशा गाल्ल्रू, कोम्म दासरुलु, रोकटि पाटलु (लकड़ी के मूसल गीत), सुव्वि पाटलु (मंथन-कर्मचारियों का उपयोग करके दही से मक्खन बनाते समय गीत) और तिरुगली पाटलु (हाथ-मिल गीत,चक्की गीत) शामिल हैं। सुव्वि पाटलु दो महिलाओं के बीच प्रश्न-उत्तर के रूप में गाते हैं। उदाहरण- सास और बहू के बीच। फिर, ऐसे गीत हैं जो धार्मिक जातराओं के दौरान गाए जाने के लिए हैं। जातराओं में एटूरु नागारम (वरंगल जिला) में सम्मक्का-सरलम्मा जातरा, महाकाली जातरा (हैदराबाद में आषाढ़ के दौरान) शामिल हैं। तेलंगाना के लोक गीतों में प्रेम गीत, महाकाव्य गीत, जंगम कथा, जमीडीका कथा, बैकानी गीत आदि शामिल हैं। 

गीत साहित्य में लोक गीत या कहानी गीत भी शामिल हैं। इसमें पुराण कथा गीत, ऐतिहासिक कहानी गीत और सामाजिक कहानी गीत शामिल हैं। तेलंगाना में संपूर्ण रामायण को एक पुराण कथा गीत के रूप में प्राप्त किया जाता है। भागवत पुराणों के कई कहानियाँ भी मिलती हैं। ऐतिहासिक कहानियों में सदाशिवरेड्डी, सर्वई पापडु, रानी शंकरम्मा, पंडुगा सायन्ना, हनुमप्पा नायकुडु, सोमनाद्री, बलमूर कोंडल रायडू आदि सभी तेलंगाना नायकों से संबंधित हैं। एक नारम्मा कहानी, बंडोल्ला कुरुमन्ना कहानी, एद्दुलोल्ला पुल्लारेड्डी कहानी, अनुमुला ब्रह्मरेड्डी कहानी सभी सामाजिक कहानियों की श्रेणी में आती हैं। इस प्रकार तेलंगाना का लोकगीत साहित्य व्यापक रूप से उपलब्ध हैं।

यहाँ के लोग ऐसा मानते हैं कि बारिश के दिनों में येलम्मा देवी की पूजा करने से वे गाँव वालों को ना सिर्फ़ मुसीबत से बचाती हैं, बल्कि सभी को स्वस्थ भी रखती हैं। कुछ ऐसे गीत हैं जो चरवाहों में बहुत लोकप्रिय है। मवेशी चराते समय उनके पास काफ़ी समय होता है। ऐसे में अगर वो किसी सुंदर लड़की को देखते हैं तो उस पर गीत बनाते हैं। उस लड़की के रूप को प्यारी-प्यारी उपमाओं से सजाते हैं।

यहाँ किसानों के गीत भी हैं। तेलंगाना में खेत की सीमाओं पर इमली के पेड़ लगे होते हैं। दिन भर मेहनत करने के बाद किसान इन्हीं पेडों के नीचे आराम करते हैं और मनोरंजन के लिए ऐसे गीत गाते हैं। जैसे- ‘चिंता मानु चिल्कल बावि।’ चिंता मानु मतलब इमली का पेड़ और चिल्कल बावी यानि तोताओं से भरे कुंआ ।

गाँव की कुमारियों की भावना पर आधारित गीत भी होते हैं। गाँव में बड़े-बड़े पेडों पर झूले बाँधकर, झूलों पर गाँव की कुमारियाँ खिलखिलाते, मौज-मस्ती करते हैं।

मैसम्मा को तेलंगाना की लोक देवी माना जाता है। उनकी स्तुति में बोनालू उत्सव के दौरान- ‘मायादारि मैसम्मा’भी गाया जाता है। ऐसी मान्यता है कि देवी मैसम्मा कभी वहाँ आती हैं और कभी अदृश्य हो जाती हैं, लेकिन उनकी माया को कोई समझ नहीं सकता। इस गीत में किसी सुंदर लड़की को मैसम्मा की उपमा देकर रिझाया जाता है।

लोकगीतों में संगीत, लय और गीत को प्रमुख महत्व दिया जाता है। ग्रामीण खेत में काम करते हुए गाते हैं और जोश हासिल करते हैं। कुछ गीत भक्तिपूर्ण या दार्शनिक भी होते हैं। तेलंगाना के लोक गीत तेलंगाना की परंपराओं और संस्कृति का दर्पण हैं। माताएँ अपने बच्चों को सुलाने के लिए लोरी गाती हैं। ऐसा ही एक गीत है- जो अच्युतानंद जोजो मुकुंदा-लाली परमानंद राम गोविंदा।

तेलंगाना के लोक गीत भी गाए जाते हैं जब ग्रामीण बारिश के लिए अपने देवताओं से प्रार्थना करना चाहते हैं और अच्छी फसल काटने के लिए खेतों की जुताई और बीज बोते हैं। उदाहरण के लिए तेलंगाना में खेत में बीज बोते समय यह लोकगीत गाया जाता है-

सीतम्मा श्रीलमुलु – सिलुका रेक्का पूलू

सारेलिपोवंगा – सिलुका रेक्का पूलू

श्रीलक्ष्मी कोदंडा – सिलुका रेक्का पूलू

येमनि लेपुदु – सिलुका रेक्का पूलू

कहा जाता है कि लोक संगीत का राज्य के हुड आंदोलन पर भी प्रभाव पड़ा क्योंकि इसने लोगों को विभिन्न सांस्कृतिक कार्यक्रमों और चर्चाओं के दौरान एक साथ आने में मदद की। यहां तेलंगाना के लोक गीतों के कुछ रूपों के बारे में संक्षिप्त जानकारी दी गई हैं-

धूम-धाम

तेलंगाना के लोक गीतों ने राज्य के आंदोलन पर गहरा प्रभाव छोड़ा था क्योंकि इसने ‘धूम-धाम’ की सफलता में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई थी, जो एक सांस्कृतिक कार्यक्रम था जो आंदोलन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा था। तेलंगाना संस्कृति के दो पहलू थे। क्षेत्र के हर नुक्कड़ और कोने में आंदोलन को फैलाने में उत्प्रेरक की भूमिका निभाई क्योंकि इस क्षेत्र को अत्याचारी निजाम शासकों के चंगुल से मुक्त करने के लिए शुरू किए गए तेलंगाना सशस्त्र संघर्ष के लिए लोगों को जुटाने में उनकी प्रभावशीलता एक सिद्ध तथ्य है। सशस्त्र संघर्ष पर तेलंगाना के लोक गीतों का प्रभाव और बाद में राज्य के लिए चरणबद्ध आंदोलनों का प्रभाव इतना गहरा था कि इस क्षेत्र के लोग अभी भी कई गीतों को याद करते हैं, विशेष रूप से लोकप्रिय गीत जैसे कि “बंडेनका बंडी गट्टी” जो कि तेलुगू फिल्म “माँ भूमि” के लिए बल्लादीर गद्दर द्वारा गाया गया था। तेलंगाना आंदोलन के दौरान एक और गीत “पोडूस्तुन्ना पोद्दुमीदा, नडूस्तुन्ना कालमा, वीरा तेलंगानमा” लोगों का पसंदीदा गीत बन गया था।

धूम-धाम ने तेलंगाना के लोक गीतों के साथ मिलकर आंदोलन के दौरान एक बाध्यकारी कारक के रूप में काम करने वाले जाति और पंथ के लोगों को एक साथ लाया था। यह सांस्कृतिक क्रांति थी जिसने विभिन्न विचारधाराओं के लोगों को लाया, जिसने आंदोलन में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। 2002 में कामारेड्डी में आयोजित पहले ‘धूम-धाम’ से, यह आंदोलन का एक अभिन्न अंग बन गया था। सुद्दाला हनुमन्थु, अल्लम वीरन्ना, साहू उर्फ शनिग्राम वेंकटेश्वरलु, नल्ला आदि रेड्डी और गद्दर से लेकर विमलक्का, रसमयी बालकिशन और देशपति श्रीनिवास सहित वर्तमान पीढ़ी के गायकों तक, उनमें से हजारों ऐसे थे जिन्होंने पूरे आंदोलन में अपनी प्रेरक आवाजों से दर्शकों को बांधे रखा। गायकों की भूमिका इस तथ्य के लिए अद्वितीय थी कि उनमें से अधिकांश ने अपने गीत स्वयं लिखे थे। सशस्त्र संघर्ष के दिनों में दमन से, गीत ने आंदोलन को मुट्ठी भर कार्यकर्ताओं से लेकर आम जनता तक पहुँचाया था। धूम-धाम इतना लोकप्रिय हो गया है कि सभी राजनीतिक दल अब लोक गायकों को रैलियों और चुनाव प्रचार के दौरान प्रदर्शन करने के लिए आमंत्रित करते हैं।

अंदेस्री द्वारा लिखा गया एक गीत “जय जय हे तेलंगाना, जननी जया केतनम”, अनौपचारिक रूप से तेलंगाना का राज्य गीत बन गया है क्योंकि इसे 2009 से अधिकांश शैक्षणिक संस्थानों में सुबह की प्रार्थना के दौरान गाया जाता है।
 
तेलंगाना के बतुकम्मा लोक गीत
 
बतुकम्मा तेलंगाना का एक रंगीन और जीवंत त्योहार है और महिलाओं द्वारा मनाया जाता है, फूलों के साथ जो प्रत्येक क्षेत्र में विशेष रूप से उगते हैं।  यह त्यौहार तेलंगाना की सांस्कृतिक पहचान का प्रतीक है। बतुकम्मा तेलंगाना की महिला लोक द्वारा मनाया जाता है, जो प्रकृति की सुंदरता को विविध फूलों के जीवंत रंगों में पेश करती है। त्योहार भव्य ‘सद्दुला बतुकम्मा’ (बतुकम्मा उत्सव का भव्य समापन) से एक सप्ताह पहले शुरू होता है जो दशहरे से दो दिन पहले आता है। महिलाएं आमतौर पर अपने ससुराल से अपने माता-पिता के घर वापस आती हैं और फूलों के रंगों का जश्न मनाने के लिए आजादी की ताजी हवा में सांस लेती हैं। पूरे एक सप्ताह के लिए, वे छोटे बतुकम्मा बनाते हैं, हर शाम उनके चारों ओर खेलते हैं और उन्हें पास के पानी के तालाब में विसर्जित कर देते हैं। लगातार दस दिन तक इसी प्रकार जैसे-जैसे शाम नजदीक आती है, महिलाओं की लोक पोशाक अपने सर्वोत्तम परिधानों के साथ रंगीन होती है और बहुत सारे आभूषणों को सजाती है और बतुकम्मा को अपने आंगन में रख देती है। आस-पड़ोस की महिलाएं भी इसके चारों ओर एक बड़े घेरे में इकट्ठा हो जाती हैं। वे एकता, प्रेम, भाईचारे के एक सुंदर मानव चक्र का निर्माण करते हुए, बार-बार चक्कर लगाकर गीत गाना शुरू करते हैं और ‘बोड्डेम्मा’ खेलते हैं। शाम ढलने से पहले “बतुकम्मलु” के चारों ओर मंडलियों में खेलने के बाद, महिला लोक उन्हें अपने सिर पर ले जाती है और एक जुलूस के रूप में गाँव या कस्बे के पास एक बड़े जल निकाय की ओर बढ़ती है। जुलूस महिलाओं की सजावट और “बतुकम्मलु” के साथ बेहद रंगीन होती है। जुलूस के दौरान लोकगीत गाए जाते हैं और सड़कें सभी के आवाजों के साथ गूंजती हैं। अंत में उन्हें तालाब या नदी में विसर्जित कर देते हैं। बतुकम्मा पृथ्वी, जल और मनुष्य के बीच निहित संबंधों का जश्न मनाती है। इन दिनों महिलाएं बतुकम्मा के रूप में गौरी की एक देवी- माँ दुर्गा-मिट्टी से बनी मूर्ति बनाती हैं और दस दिन पूजने के बाद इसे तालाब में विसर्जित करती हैं। सब का मानना है कि यह तालाबों को सुदृढ़ करने में मदद करता है और इसे अधिक पानी बनाए रखने में मदद करता है। उदहारण के लिए कुछ बतुकम्मा गीत हैं-

चित्तू चित्तुला बोम्मा-शिवुड़ी मुद्दुलागुम्मा
येमेमी पुवोप्पु ने गौरम्मा, येमेमी कायाप्पुने गौरम्मा
बतुकम्मा बतुकम्मा उय्यालो बंगारू बतुकम्मा उय्यालो

ओग्गुकथा

तेलंगाना में कुछ समुदाय (जैसे यादव और कुरुमा गोल्ला समुदाय) गाथा गीत की तरह ही गीत गाते हैं। ये भगवान शिव (मल्लिकार्जुन के रूप में भी जाने जाते हैं) या उनके अपने आदिवासी देवताओं की प्रशंसा में हो सकते हैं जिनकी वे पूजा करते हैं। ओग्गुकथा मल्लाना, बीरप्पा और येल्लम्मा जैसे देवताओं की विभिन्न कहानियों का वर्णन और नाटक है। ओग्गुकथा के लोक गायक समूह हर साल कोमरेल्ली मल्लन्ना मंदिर जाते हैं।

श्रमिक गीत

ये वास्तव में श्रमिकों की विभिन्न श्रेणियों द्वारा गाए गए श्रमिक गीत हैं। कृषि क्षेत्र में काम करने वाले, गाड़ी चलाने वाले, औद्योगिक श्रमिक आदि। लोकगीत गाकर काम में आनंद आता है और थके हुए तन और मन को सुकून मिलता है। खेतों में स्त्री-पुरुष दो समूहों में बंटे रहते हैं। वे इन मधुर लोक गीतों को एक समूह में गाते हैं। यहां कृषि क्षेत्र में काम करने वाले मजदूरों द्वारा गाये जाने वाले लोकगीत का एक उदाहरण है और बारिश के लिए भगवान का आह्वान करते हैं-

वानल्लु कुरवाली वाना देवूडा
वानम्मा वानम्मा वानम्मा ओक्कसारन्ना वच्चिपोवम्मा

इतने प्रकार हैं, कहना मुश्किल है। कुछ गीत ऐसे होते हैं जो समाज में प्रचलित गलत सामाजिक रीति-रिवाजों की निंदा करते हैं। अन्नामय्या द्वारा रचित ऐसा ही एक गीत है ‘तंदनाना अही तंदनाना’ जहां उन्होंने रंग के आधार पर जाति और भेदभाव जैसी सामाजिक बुराइयों की निंदा की है। गीत इतने सरल हैं कि उन्हें अनपढ़ लोग भी आसानी से समझ सकते हैं और जनता को ज्ञान और शिक्षित करने का काम करते हैं।

तेलंगाना के लोक गीतों के साथ प्रयोग किए जाने वाले वाद्य यंत्र
 
संगीत वाद्ययंत्र ताल वाद्य यंत्र, पवन यंत्र या तार वाले हो सकते हैं। लोक संगीत (हमेशा एक समूह में) प्रस्तुत करते समय गायकों और कलाकारों द्वारा उपयोग किए जाने वाले संगीत वाद्ययंत्र लोक वीणा (जिसे सारदा भी कहा जाता है), आदिवासी बांसुरी, धातु झांझ, ढोलक, शहनाई, दफ, शंख, घंटियाँ, गुमेटा, ब्रह्म ताल, टिट्टी, कोमू, चिरुतलु जो एक प्रकार का करताल, जमीदिका, वीरानम, एंडेलु, धामरू और घुंघरू आदि है।
 
तेलंगाना में रहने वाली जनजातियों के अपने अलग-अलग त्यौहार और आदिवासी गीत हैं।  तेलंगाना के ये लोक गीत उन सभी को खुशी (शादी और त्योहारों) या दुख (किसी भी सदस्य की मृत्यु) के दौरान एक साथ बंधने में मदद करते हैं। ये गायन सत्र मनोरंजन और विश्राम का भी एक तरीका है।

एक लोक गीत का प्रारंभिक भाग ‘पल्लवी’ के रूप में जाना जाता है और ‘चरणम’ गीत सामग्री की निरंतरता है। चरणम प्रकृति में विपरीत हो सकते हैं। उदाहरण के लिए गायन करते समय, पुरुष और महिला दो अलग-अलग समूहों में बनते हैं जो प्रश्न और उत्तर के रूप में गाते हैं। एक समूह प्रश्न भेजता है जबकि दूसरा समूह प्रश्न का उत्तर देने के लिए गाता है।
 
तेलंगाना के लोक गीत बौली, मोहना, भूपाला, नीलांबरी, जंझुटी, आनंदभैरवी आदि रागों पर आधारित हैं। ये गीत आदि, खंड, एक, मिश्र, रूपक आदि तालों पर आधारित हैं।
 
दसारी, जंगमा, चेंचू, बैंद और कुरुवा जैसी जनजातियों ने इन लोक गीतों को प्रचारित करने में सहायता की है क्योंकि वे घुमक्कड़ बनकर एक स्थान से दूसरे स्थान पर जाते रहते हैं।
 
पेंड्याला नागेश्वर राव, आर. सुदर्शनम और आर. गोवर्धनम की जोड़ी जैसे संगीतकारों ने लोककथाओं और अन्य पौराणिक फिल्मों पर आधारित फिल्मों में योगदान दिया है।
 
लोककथाओं पर शोध में सबसे पहला नाम आचार्य बिरुदुराजू रामाराजू का आता है। यद्यपि कई प्रतिष्ठित व्यक्तियों ने लोककथाओं पर काम किया, जिसे शास्त्रीय साहित्य का आधार कहा जाता है, रामराजा अनुसंधान में अग्रणी बन गए, जिससे व्यापक शोध और बाद के शोध का मार्ग प्रशस्त हुआ। सैद्धांतिक निबंध ‘तेलुगु लोक गीत साहित्य’ को दक्षिण भारत में लोककथाओं पर पहले शोध पत्र के साथ-साथ उस्मानिया विश्वविद्यालय के तेलुगु विभाग में पहले शोध पत्र के रूप में मान्यता प्राप्त है। इसे श्री बिरुदुराजू रामाराजू ने 1956 में नालगोंडा जिले के केतेपल्ली गांव के कट्टेकोटा पेशेवरों से एकत्र किया था।

अपनी शोध पुस्तक, तेलुगु लोक साहित्य-पुरातत्व में, अनेक पौराणिक कथाओं का हवाला देकर डॉ. रावि प्रेमलता द्वारा अद्वितीय विश्लेषण किया गया है। इसमें तेलंगाना के कई कहानियाँ शामिल हैं। डॉ. के. सुमति डॉ. बुक्का बालास्वामी जैसे कुछ लोगों ने संबंधित जिलों की लोक कथाओं को एकत्र किया और उन पर शोध किया।

नीतिवचन-कहानियां

डॉ. बी. दामोदराव ने नीतिवचन पर और आचार्य कसिरेड्डी ने पहेलियों पर शोध किया। उनका अधिकांश शोध तेलंगाना पर है। विशेष रूप से आचार्य कासिरेड्डी की 80 फीसदी तेलुगु लघु कथाएँ तेलंगाना से हैं। फिर भी कहावतों और लघु कथाओं का अध्ययन तेलंगाना लोकगीतों के साथ किए जाने की जरूरत है।

तेलंगाना में लोक आवेदन (अनु प्रयोग)

भक्त रामदासु, राकमाचरला वेंकटदासु, मन्नेंकोंडा हनुमादासु, वेपूरु हनुमादासु, बिबिपेटा हनुमादसु, सभी अनु प्रयोग के शुरुआती चरण में हैं। फिर राष्ट्रवादी आंदोलन के संदर्भ में, बाद के समय के निजाम विरोधी आंदोलन में और वर्तमान आंदोलन के संदर्भ में कुछ और हैं। वेलदंडा रघुमन्ना, चौडूरी, कसिरेड्डी, मंदाडी, गोरेटी वेंकन्ना, नागराजू, गद्दर, अंदेश्री, रसमयी, दर्शनम मोगुलय्या कुछ ऐसे हैं जिनका उल्लेख किया जाना है। उय्याला गीत, बोनालू गीत, आंदोलन गीत लिखने वाले सभी लोग लोक साहित्य की श्रेणी में आते हैं। वर्तमान में गोरेटी वेंकन्ना, दर्शनम मोगुलाय्या और तगुल्ला गोपाल को ‘साहित्य अकादमी पुरस्कार से सम्मानित किया गया|

लोककथाओं में प्रदर्शन कला

तेलंगाना में कला के अनेक रूप हैं। ये ऐसे कला रूप हैं जिनमें न केवल गीत और खेल के साथ गीत भी होते हैं। जैसे-यक्षगानम, वीधि भागवतम, चिंदु भागवतम, चिरुतला रामायणं, दनाना रामायण, कठपुतली, शारदाकथा, ओग्गू कहानियां, जमुकुला कहानियां, हरिकथा, बुर्राकथा, गुडियों का खेल, एरुकला सोदी, तकोरु सोदी, एबुची, बुडुबुक्कला, जंगं देवरा, पिच्चिकुंट्ला, भजन कूट, चक्ला भजन, ताल्ला भजन, काटिपापडु, कोया, वीरभद्र विन्यासम, गोल्ला सुद्दुलु, पांडव लोग, दोमर खेल, पंडरी भजन, बोनालू, पोतराजु, साधनासुर, चिंदुभागवतम, ऋषभखेल, सभी बंजारे खेल आदि हैं। इन सब में भरपूर साहित्य है। इनमें से कुछ में कुछ ही शब्द हो सकते हैं; कुछ में  सिर्फ आवाजें ही हो सकती हैं;  लेकिन उनके अपने-अपने मायने हैं।

फ़िल्मी जगत में लोकगीत 

लोक गीतों के लिए एक बड़ा मंच- दशरथी रंगाचार्य द्वारा लिखित खुदरा देवताओं (चिल्लर देवुल्लू) पर आधारित इसी नाम की फिल्म में लोक गीतों के लिए एक बड़ा मंच रखा गया था। यह उपन्यास 1936-42 के बीच तेलंगाना के एक छोटे से गाँव में स्थापित है। इसलिए इस फिल्म में तेलंगाना बोली के चार लोक गीतों का प्रयोग किया गया है। गुडीसेनका गुडीसेदाना, लाब्बरिबोम्मा ज़रा चुसुकोनी तिरुगम्मा, श्रीलक्ष्मी नी महिमालु, एतिकेतम्बत्ती ऐपुतलु पंडिंची… ये गीत संगीत प्रेमियों का मनोरंजन करते हैं। कहना पड़ेगा कि यह एक ऐसी फिल्म है जिसमें बड़ी संख्या में लोक गीतों का प्रयोग किया गया है।उसके बाद हमें राजन्ना फिल्म में कई लोक धुनें भी देखने को मिलती हैं।

तेलंगाना संस्कृति के ताज पर आधारित लोक कला का साहित्य अति प्राचीन प्रतीत होता है। साथ ही, तेलंगाना संस्कृति और प्राचीनता की समृद्धि इस तथ्य के कारण है कि तेलंगाना में कई कला रूप हैं जो विभिन्न प्रक्रियाओं और विभिन्न भूखंडों के साथ जीवित हैं, जो सहायक जातियों पर निर्भर करते हैं। उनके साहित्य में ऐसे अनेक तत्व समाहित हैं जो किसी समाज या जाति के अस्तित्व के लिए, आत्म-विश्वास भर कर आत्म न्यूनता को दूर करने और निस्वार्थ भाव से जीने के लिए आवश्यक हैं।

लेखक- डॉ कमलेकर नागेश्वर राव ‘कमल’
‘हिंदी सेवी’ पुरस्कार से सम्मानित
मोबाइल नंबर- 9848493223.